Sécurité des musées – mesures de sécurité entre technologie et facteur humain

Après un nouveau vol très médiatisé - cette fois-ci au Louvre à Paris - il est plus urgent que jamais de faire une pause et de réfléchir, une nouvelle fois, à la manière de protéger efficacement notre patrimoine culturel.

Les musées, qui sont les gardiens de la mémoire collective et de l'identité, continuent d'être la cible de crimes qui se sont répétés tout au long de l'histoire, de l'Antiquité à nos jours.

Carlotta Predosin, responsable de la sécurité des œuvres d'art et avocate passionnée de la protection du patrimoine culturel, offre des informations précieuses sur les risques liés à la sécurité des musées et sur la manière de les atténuer efficacement.

Acheter des œuvres d'art de manière responsable

Cristina Resti, experte en art et Art Network Manager chez ARTE Generali Italia, explique le processus de diligence raisonnable et souligne son importance dans l'achat conscient d'une œuvre d'art. L'acquisition d'une œuvre d'art est une procédure complexe qui nécessite une évaluation approfondie de son authenticité, de son état et de son statut juridique afin de garantir sa valeur réelle. En l'honneur de la TEFAF et de son processus de vérification rigoureux, cet article explore les étapes essentielles que les collectionneurs doivent suivre avant d'acheter une œuvre d'art et les risques potentiels liés à leur négligence.

Transport des œuvres d’art : comment choisir l’emballage adapté

Le transport d’œuvres d’art exige une attention particulière en matière de risk management, car ce sont précisément les phases de déplacement et d’installation qui présentent les risques les plus élevés pour les pièces. 

Un emballage parfaitement conçu est indispensable pour garantir la protection et l’intégrité des collections de valeur tout au long du transport. 

Dans son dernier article, Cristina Resti, Art Expert & Art Network Manager chez ARTE Generali, analyse en profondeur les solutions d’emballage les plus pertinentes et les plus performantes pour les collectionneurs.

Ne pas toucher! (Mais assurer): Comment l’art fragile survit au monde

Organiser une exposition, c'est un peu comme diriger un orchestre : chaque élément – œuvres d'art, éclairage, espaces, public – doit trouver son équilibre parfait. Mais derrière la poésie de l'installation se cache un métier technique et délicat, fait de calculs, de matériaux, de températures et... de polices d'assurance.

Quiconque prête, déplace ou expose une œuvre d'art sait que la beauté seule ne suffit pas : la sécurité fait partie intégrante de l'expérience visuelle. C'est là qu'intervient l'assurance exposition, non seulement comme une « protection financière », mais aussi comme un véritable guide pour une conservation adéquate. Chaque type d'objet est exposé à des risques différents, et l'assurance répond en conséquence, en fonction de la fragilité de l'œuvre. Explorons-les ensemble. Pour en savoir plus, consultez cet article rédigé par Francesca Sinagra, souscriptrice chez ARTE Generali Italia.

A Handbook to Collecting

Olimpia Isidori, Art Consultant and Advisor, and Cristina Resti, Art Expert and Art Network Manager at ARTE Generali Italia, share insights into the intricate world of art collecting. This handbook has been written to guide both aspiring and experienced collectors through the essential steps of building an art collection. From understanding market dynamics to ensuring proper documentation and long-term care, this handbook emphasises the importance of informed decision-making and due diligence.
In this article, Isidori and Resti offer valuable advice to navigate the complexities of the art world and grow a collection that reflects your unique personality

What happens when art is stolen, lost, or looted—and how do we bring it back?

ARTE Generali presents a compelling behind-the-scenes interview with Christopher A. Marinello Esq., CEO and Founder of Art Recovery International, and Jean Gazançon, CEO of ARTE Generali. The discussion explores the evolving landscape of art theft, recovery, and restitution.
From the clever tactics of modern criminals using social media, to the complex negotiations required to return stolen masterpieces, Marinello shares real-world stories and insights from decades of experience. 

Art as an Asset Class

As the art market continues to evolve, its role within wealth management is being redefined. 

No longer confined to cultural appreciation, art is emerging as a strategic financial asset, blending emotional resonance with economic potential.

In this article, Dr. Stephanie Dieckvoss delves into the mechanisms driving this transformation, and examines the risks and complexities of integrating art into a diversified portfolio. 

In a financial landscape shaped by innovation, generational shifts, and expanding alternative investments, art is gaining relevance not only as a collectible, but as a meaningful component of long-term wealth planning.

Which Scientific Methods are used for Art Authentication and Attribution?

Anna Pelagotti, an Electronic Engineer and Painting Restorer at Art-Test, explores the complex process of art authentication and attribution through the lens of scientific analysis. She emphasizes that combining advanced scientific techniques with meticulous, transparent documentation can significantly enhance the credibility and reliability of these evaluations.

By addressing common challenges, outlining a structured investigative approach, and illustrating her insights with a compelling case study, Pelagotti underscores the critical importance of scientific rigor and openness in reporting findings. Her perspective highlights the growing influence of evidence-based practices in the art world.

“Artworks in the image: Georg Baselitz (b.1938) “W.D.”, 2017, Gallery: White Cube”

Art and Cultural Heritage at Risk – How to Build Awareness and Manage Risk in an Increasingly Vulnerable Environment

As climate change, underinsurance, and low risk awareness increasingly threaten cultural assets, safeguarding art today requires more than traditional coverage. It calls for specialized expertise and a digitally enabled strategy. In this article of the Deloitte Private and ArtTactic Art & Finance Report 2025, Jean Gazançon, CEO of ARTE Generali, and Letizia Miranda, Head of Digital Marketing, share how ARTE Generali is responding to these challenges through innovation, education, and a human-centric approach, redefining what it means to protect art in the 21st century.

Collection d'Art Durable

Les incendies de 2024 à Los Angeles et de nombreux autres événements fréquents dans le monde entier soulignent l'impact profond de l'urgence climatique sur les arts, y compris les collectionneurs d'art. Ce ne sont pas seulement les événements de grande ampleur tels que les incendies qui posent problème pour les collections d'art, mais aussi les événements de moindre envergure. Ces développements ont incité les collectionneurs à réévaluer leurs décisions d'achat et à réfléchir à la manière de protéger leurs collections contre les risques croissants.
Il est essentiel de faire des choix durables, qui peuvent également être source de satisfaction, y compris pour les collectionneurs d'art privés. Les recommandations mises en avant par Stephanie Dieckvoss dans cet article pourraient inciter les lecteurs à envisager de nouvelles approches dans leur façon d'aborder leurs activités quotidiennes de collection, quelle que soit la taille de leur collection.

ARTE Generali Private est la solution d'assurance:

• dédiée aux collections (d'une valeur d'au moins 500,000 euros) d'oeuvres d'art et d'objets de valeur, constituée ad hoc selon les besoins spécifiques des collectionneurs avec l'appui d'une équipe d'experts en art;

• qui propose une couverture d'assurance « tous risques », avec une capacité élevée en termes de valeurs assurables;

• qui propose également des services essentiels pour protéger, évaluer, préserver et valoriser les œuvres d'art et les objets de valeur pour vivre pleinement sa passion.

ARTE Generali Expositions et Musées est la solution d'assurance:

• Dédiée aux collections permanentes des clients institutionnels — tels que les musées, les fondations d'art, les archives, les bibliothèques et les collections d'entreprise — d’une valeur minimale de 500 000 €, ainsi qu’aux expositions temporaires d’une valeur minimale de 2 000 000 €;

• Qui propose une couverture d’assurance sur mesure, avec une capacité d’engagement élevée;

• Créée autour des besoins du client, avec une équipe d’experts en art dédiée;

• Qui fournit une expertise et des services spécialisés dédiés à la gestion des collections, pour protéger, évaluer et préserver les œuvres d’art.